Ondrej Brody & Kristofer Paetau _ brodypaetau.com

SER ENGAJADO CONSIDERAR AS IMPLICAÇÕES SOCIAIS ECONÔMICAS POLÍTICAS CULTURAIS

MIDIÁTICAS SIMBÓLICAS ATENDER ÀS DEMANDAS DE UMA SOCIEDADE CARENTE DE BELEZA

E POESIA PROBLEMATIZAR O PROCESSO DE CRIAÇÃO E A MEDIAÇÃO COM O PÚBLICO CRIAR

OBRAS ABERTAS EM QUE HAJA ESPAÇO PARA UMA RELAÇÃO DIALÓGICA COM O OUTRO ASSUMIR

UMA POSTURA CRÍTICA E AMBIVALENTE FILIAR-SE A PARTIDOS POLÍTICOS DESISTIR;

CABE AO ARTISTA NEGAR A RESPONSABILIDADE O PASSADO A COVARDIA SER MÁRTIR

ICONOCLASTA IMORAL CONVICTO COMERCIALIZAR A OBRA EM NÍVEL NACIONAL INTERNACIONAL

EXPANDIR FRONTEIRAS NEGAR A SIGNIFICAÇÃO ABRIR MÃO DE LUCRO EM PROL DE SEU PAÍS E

DA ECONOMIA GLOBAL PLAGIAR SE PREOCUPAR COM A LEITURA DE SEU TRABALHO

PRESTAR CONTAS DOS INVESTIMENTOS PÚBLICOS RECEBIDOS SUBLIMAR O AUTOR;  (…)  ”

Clarissa Diniz

Daniela Castro

Kamilla Nunes

Pablo Lobato

TATUÍ 10

Nesta construção narrativa o conjunto corpo-fala-experiência garante a potência do diálogo entre-dois (ficção e real) do cinema,  capaz de produzir um efeito de verdade inegável. A história de sua personagem e seu envolvimento direto com a câmera fornece um novo objeto de conhecimento, percebido por um olhar atual, intimista, capaz de estabelecer relações da personagem com territórios imagéticos, universos culturais.

Por se tratar de uma mulher multiforme, que se caracteriza por não cristalizar conceitos, territórios ou época, o filme passa a considerar tais características na sua própria concepção estética e opção narrativa, gerando um esforço para que o corpo filmado se legitime como ideia.

Corpo filmado representa o sujeito Elza cujo canto e fala se desdobram no tempo real da tomada. Sua entrega à câmera gera uma libido pulsante: desejo de criar, cantar, falar, de jogar o jogo do plano sequência. Provoca e simultaneamente registra, realizando o Cinema como construção, assim como as muitas paisagens reveladas pela vida e o corpo (ferido, porém inoxidável).

“…Eu respiro música, como música, durmo música..”

A música conduz essa voz. A voz conduz a obra e se alia à busca por um dos elementos mais caros ao cinema: o ritmo. É genuína a relação de grandeza da obra com a pressão rítmica nela percebida. O ritmo potencializa nossa relação com a imagem, expandindo-a. A arte é natural desse universo humano profundo, como as águas meditativas de Lynch.

Se há em tudo a beleza da verdade aqui se opta por revelá-la mediante a voz e a força de Elza Soares.

“Projection

The Oker River is transformed into a screen on which contemporary art is projected. At the same time, some of the artists utilize the water as a mirror in which their work is quite literally reflected. Thus individual works in the form of a still life are represented again in this year’s light trail, but also, for the first time, serial elements, which define the course of the river through the city, use light to provide orientation for the observer, and simultaneously display the multifacetted nature of the urban landscape. Like its predecessors, this trail aims to be more than an exhibition – it also seeks to improve the quality of the urban space as an expression of cultural policy.”

 http://www.braunschweig.de/lichtparcours2010en/home.html#concept.html